Le design nordique par un collectionneur

Le design nordique par un collectionneur

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Depuis 1998, Andrew Duncanson parcoure la planète à la recherche de meubles, céramiques, verres, luminaires et bijoux rares et précieux, pour parfaire sa collection de design Nordique du XXème siècle à la renommée internationale. Sa galerie, Modernity Stockhom, située dans au cœur du quartier du design Östermalm, fournie les collections des musées internationaux tels que MOMA et Cooper Hewitt à New York, LACMA à Los Angeles et le Musée National à Stockholm. Living it s’entretient avec le collectionneur pour découvrir ses trouvailles et comprendre ce qui donne au design nordique son aura si particulière.

A quoi ressemble une journée dans votre vie de collectionneur ?

« Ma journée commence très tôt car mes enfants me réveillent autour de 5h du matin ! 80 pour cent de ma journée consiste ensuite à chercher des objets. Dans le cas d’objets particulièrement rares, cela revient à faire de la recherche pour trouver ce qu’il est devenu après avoir été exposé dans un musée par exemple. Mes sources sont les ventes aux enchères, les autres collectionneurs and les collectionneurs privés. Dans cette perspective, les cinq foires d’art majeures sont des évènements très importants. Non seulement c’est un lieu où l’on vend mais c’est aussi un lieu où l’on rencontre d’autres collectionneurs possédant peut-être les fameuses pièces que l’on cherche. C’est d’ailleurs toujours plus intéressant de trouver ces objets dans des foires lorsqu’ils viennent tout juste d’entrer sur le marché plutôt qu’à des ventes aux enchères ».

Quel est le meilleur endroit pour dénicher des chefs d’œuvre du design scandinave ?

« Le design scandinave connaît une grande popularité sur le marché international depuis les années 1950. Cependant, le meilleur endroit pour trouver du design scandinave reste la Scandinavie. Les pièces les plus exclusives ont été réalisées ici à l’occasion d’expositions spéciales et sont restées. Un exemple de trouvaille est un cabinet imaginé par Carl Hörvik pour le pavillion Suédois lors de l’exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes qui s’est tenu à Paris en 1925. Dans ce cas précis, je n’ai pas trouvé l’objet, c’est l’objet qui m’a trouvé et il remplissait tous les critères d’excellence. La provenance était parmi les meilleures possibles puisque c’est au cours de cette exposition que le design suédois a fait sa percée. Le cabinet n’avait jamais été vu sur le marché auparavant et se trouvait en parfaite condition. »


Fauteuil numéro 31 conçu par Alvar Aalto, Finlande. 1931-1932. Crédit: Modernité Stockholm.

“ Le design scandinave connaît une grande popularité sur le marché international depuis les années 1950. Cependant, le meilleur endroit pour trouver du design scandinave reste la Scandinavie”.

Quels sont les trois objets incontournables pour un collectionneur de design nordique ?

« Si je devais choisir trois objets de ma propre collection je choisirais un meuble du designer Danois Peder Moos. Quelque chose comme le tabouret que nous exposons à Masterpiece London cet été. C’est très facile à mettre dans un intérieur, composé de bois exotique et de tous les détails pour lesquels Peder Moos est connu. Puis, je choisirais une pièce rare du designer Finnois Alvar Aalto. Un meuble qu’Aalto a réalisé pour le Paimio sanatorium en Finlande serait un bon choix. En troisième j’achèterais une lampe par Paavo Tynell. Ce designer finnois de luminaire a été découvert il y a environ cinq à dix ans et des pièces rares de lui sont très difficiles à trouver ».


De quels objets êtes-vous actuellement à la recherche?

« Je suis actuellement à la recherche d’objets réalisés à l’occasion de l’exposition international du 20ème siècle. Ces pièces sont généralement uniques et faites avec pour seules intentions de montrer le meilleur de ce que le pays était capable de produire. Je suis toujours à la recherche de pièces par Paavo Tynell, Finn Juhl, Alvar Aalto or Peder Moos”.

Lampe de table conçue par Paavo Tynell pour Taito Oy, en Finlande. 1938-1939. Crédit: Modernité Stockholm.

Instagram et Pinterest sont remplis d’images d’intérieurs d’inspiration nordique. Qu’est ce qui fait l’essence d’un intérieur Nordique selon vous?

«Pour moi, l’essence d’un intérieur Nordique authentique c’est la simplicité, et un mélange de matériaux naturels avec un très haut niveau d’artisanat. C’est aussi l’utilisation de couleurs naturelles, de lumières soigneusement placées, et de grands tapis comme ceux de Märta Måås-Fjetterström. La lumière est évidemment essentielle dans des pays où il fait sombre tôt et pendant de longs hivers. Les nordiques utilisent différentes sources de lumière reflétant leur état d’esprit dans plusieurs espaces de la pièce et non une lumière centrale qui en illumine l’intégralité. Ils parviennent à créer une impression d’intimité, de confort et de chaleur en grande partie grâce aux lueurs des bougies. »

Découvrez Modernity Stockholm à Masterpiece London 2017, un événement sponsorisé par Royal Bank of Canada qui se déroule du 29 Juin au 5 Juillet au Royal Hospital Chelsea à Londres.

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